CORAGRE

Historia de una larga enfermedad

 

Parte1-Inicios

Òscar Garriga “Coragre” empieza su trayectoria musical a mitad de los años 70, como   poeta-letrista y músico-cantante. Con   unas primerizas incursiones musicales entre acústicas y eléctricas con diversos grupos de amigos: “Beat Rock, Dapax Romàntic Band, Carpricorn...”

Hasta   la aventura de la electrificación con los grupos   de Rock Catalán: “COP DE ROCK” hacen su debut en directo en   1983, como “MUNGUBUS” participan en festivales, conciertos (donde comienza a incorporar disfraces y elementos teatrales en las canciones) y también realizan un primer vídeo clip “Accidentalment” para televisión de Mataró. Bajo el nombre de “FORA DE TO” realizan una maqueta con temas propios y un último concierto a principios del 87. Con Emilio “Morenito” y Andrés Lora como principales motores musicales consolidan un repertorio interpretado   mayoritariamente en Catalán, con temas destacables como: “Accidentalment, Quan et Cridava, Ulls Elèctrics, Conyac, Comentari sobre la Nostra Mort, Imatge d´Arxiu, L´Home de Mil Anys, Blues per una Dona, S´en va el Tren”... -es un periodo de iniciación con muchos cambios, amalgama de influencias y inquietudes, de experimentos musicales, poéticos y teatrales-.

Empieza así la experiencia influenciado por el Surrealismo y la Poesía (en las letras) el Pop-Rock y el Blues (en la música) iniciando así mismo sus aportaciones de lo que será el “Rock Català” en los años 80 y 90

 

Parte 2 -Evolución

Es a principios de los 80 cuando el seudónimo de “CORAGRE” , toma forma en sus nuevas canciones de cariz acústico, al margen de los grupos eléctricos donde es el cantante. En el año 1987 conoce Francesc “Frans” Beltrán   y conjuntamente componen temas de espíritu sarcástico y también crítico, donde los sintetizadores son el elemento vital . Con “Què és el sexe?” se dan a conocer en el concurso de maquetas del “Miki Moto Club de Catalunya Ràdio”. Son seleccionados para el “Xè Festival de la Cançó de Manlleu” con   “Com Quatre Flames!” (1ª versión) composición que seguirá la línea de sonoridades oscuras y letras obsesivas, con base   instrumental electro-sintética que caracteriza esta etapa.

 

Las influencias del Jazz y la “Cançó” dejan sus marcas (sin olvidar las raíces roqueras) en una nueva etapa. En esta época forma equipo con   Pere Hernández, el sonido de   “CORAGRE” experimenta un cambio, donde la fusión entre poesía y música reflejan un espíritu mas profundo.   Con “Alè humà”, llegan a alcanzar el 1er premio del” XIè festival de la Cançó de Manlleu”. El año 1990 graban el primer LP, para “Àudio-Visuals de Sarriá”, en los estudios “Moraleda” de Barcelona, bajo el titulo de “ENTRE DOLÇ I AGRE” con la colaboración de los músicos Marcel Grífol y Pere Masriera. El disco en un difícil equilibrio -pero logrado- entre cualidad y comercialidad   acaece una muestra ecléctica de fusiones e influencias: Sinfónico, Funky, Pop-Rock, Cançó, Clasica, Jazz, Blues.... Destacan los temas que tendrán mas repercusión: “De Tant en Tant (single promocional), Nostra Senyora de la Televisió, Alè Humà, Com Quatre Flames!, Animal de Circ y “Blues” per una Boira del teu Cor”. Este nuevo bagaje los lleva a las primeras posiciones de las listas de programas   radiofónicos como “Catacrac de Catalunya Ràdio” (entre otros), y a grabar vídeo clips para programas del Canal 33 y de TV locales. En el 91 con   renovada formación, presentan el disco en la sala “Das Andere” de Mataró: Òscar Garriga, Pere Hernández, Manuel del Viejo, Agustí Galan, Michel Solves. La falta de promoción discográfica, y la sectaria difusión de la música Catalana que se hace en los medios de comunicación, conlleva a que el dueto compositor se deshaga.

 

A pesar de todos los obstáculos, Garriga decide continuar adelante con el resto del grupo, la nueva etapa se inicia en 1992. Se realizan actuaciones por la “Comarca del Maresme”; así como un video clip para “TV Arenys de Mar” con la canción “Nostra Senyora de la Televisió”. Entonces Òscar Garriga, conjuntamente con Michel Solves trabajan en los temas para   un nuevo disco. A finales del 93 inician la pre-producción y grabación de “INFIDELS SOCIALS” en los “Sidi Estudios” de Mataró.   Colaboran músicos de la “Comarca del Maresme” como Jordi Nogueras, Pep Romaguera y Lluís Quadrench a las guitarras, Josep Buch al bajo, Raquel Xiberta, Esteve Genís, Josep Mª Ruiz “Pilón”, Pita Sardà a las voces. A mas de la formación actual: Òscar Garriga-voz, Michel Solves-bateria, Fredy Solves-teclados, Manuel del Viejo-bajo y Javier Hinojosa-guitarra. El “Master” que se graba de forma pausada durante unos cuantos meses, significa un cambio bastante notable para con el anterior trabajo: menos asequible pero también mas directo, el sonido resulta mas compacto y personal, mas duro y los poemas son mas ásperos: “L´hora del Coragre, En el Foc!, El Llenguatge dels Infidels Socials, Deixa que el Cel es Cremi!, Sentint el Temps del Dolor, Entre Dolç i Agre, Cor de Roc, Lament, Oda per Infidels”. Partiendo de la base del Rock Progresivo dan forma a un álbum conceptual con muchos matices musicales y poéticos: sensibilidad, angustia, ironía, inconformismo y quizás   un cierto pesimismo en un arriesgado ejercicio bastante crítico. Desgraciadamente el disco no será publicado por ninguna de las discográficas que en un principio   estaban interesadas (???) . Al no poder avanzar llega el desanimo y la formación se desintegra..

 

Parte 3 -Madurez

Òscar Garriga después de superar esta dura etapa, se da cuenta que el Rock (a nivel creativo) se le ha hecho pequeño e intenta a través de nuevas composiciones abrir nuevos caminos de experimentación, realiza la maqueta “Retrat a l´Aiguafort”.

Y a finales de 1995 se pone en contacto con Josep Aragonés “J.A.T”   y deciden arreglar las nuevas canciones con sonidos incluidos dentro de el amplio abanico de las nuevas músicas. Así en el 96 surge el CD (maqueta) de “CORAGRE amb J.A.T.” “SENSE CONCESSIONS” con la fusión de dos fuertes personalidades marcadas por multitud de influencias: “Murs, Histories Eròtiques, L´Autodestructiu, El Pas dels Anys, Sense Concessions, Histories Decadents, Tercer Món, L´Home Isolat, Aiguafort”.... son temas de sonoridad primitiva y rebuscada, fruto de unas circunstancias y de un periodo muy concreto.

 

Por su parte “J.A.T.” colabora con la compañía de teatro “Sarruga Produccions” y edita el CD “Eppure si muove”. También entre el 96-97 Garriga forma “STRAWBERRY FIELDS” con los componentes del grupo de Rock progresivo Catalán “Barrock” (dedicándose a hacer versiones de los Beatles). A mas de una nueva maqueta llamada “Trajecte en Terra de Cecs” en solitario.

 

“CORAGRE amb J.A.T.” con una música difícil de asimilar y de llevar a los escenarios; se concentran en elaborar nuevas composiciones: “Vidres, Equilibris entre la Boira, En l´Escenari del Crim, El Lent i Dur Hivern, Soledat, En un Cor de Pluja, Rèptils”... para el CD “NAVEGANT EN L´ESCENARI DEL CRIM” (97-98) 10 temas de procedencia e inspiración muy diversa y donde cada canción tiene un papel distinto al resto. Mucho mas maduro que el anterior CD, pero quizás menos espontáneo.

Del 99 al 2001 se cuecen los 9 temas del siguiente CD “INTEMPORALS” (grabado totalmente digital) “Intemporals (1ªpart), Gemecs, ...Sense trobar el Somni, Gel, Al Ritme del Dolor, La Buidor, Els Anys i els Danys, Una Partida, Intemporals (2ªpart)” con mas predominio de las guitarras (aunque el embalaje musical lo siguen protagonizando los teclados y las percusiones ) un sonido mas potente que en los anteriores trabajos, el concepto poético y musical mucho mas logrado   y el diseño del CD mas perfilado. En definitiva la obra mas rotunda que hayan podido realizar hasta ahora

 

El concepto musical de “CORAGRE amb J.A.T.” es muy difícil de clasificar, por una parte es un universo oscuro y también muy sensible; los poemas de Òscar Garriga y su concepto artístico de la música hacen difícil el acceso a las mentalidades acostumbradas a   los mensajes convencionales y por otra parte el peso instrumental y conceptual de Josep Aragonés hace que las composiciones formen un collage de sonoridades inquietantes pero también seductoras. Esta mezcla híbrida (que no tiene nada que ver con el mestizaje) se asemeja mas a la combinación de pigmentos en el Arte Plástico (o de ingredientes en la cocina) que a la propia ortodoxia musical.

 

                                   (No es tan solo música para los oídos, es música para los sentidos)

                          "No és tan sols música per les orelles, és música pels sentits"

                                                             (L´hora del Coragre- 1993)

 

 

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